QUINCE ANOS DESPUES, LLEGÓ LA DEMOCRACIA!!!!

No estamos hablando de política nos referimos a Chinese Democracy el nuevo álbum de Guns n’Roses. Esta edición de Hard Rocking Steel se la dedicamos a una de las bandas históricas de Hard Rock que regresa con su nueva producción luego de 15 anos.

Guns N’Roses se formó en 1985 en los Angeles California, por los miembros de la banda Hollywood Rose: Axl Rose, Izzy Stradlin y de LA Guns: Tracii Guns, Ole Beich y Red Gardner respectivamente, de allí se origina su nombre. Antes de hacer presentarse al público Guns y Beich dejan la banda para reformar LA Guns y eventualmente saldría Gardner. Dando el paso a la entrada de guitarrista Slash, el bajista Duff McKagan y el baterista Steven Adler.
La banda poco a poco, se abriría paso en los clubes de la famosa Sunset Strip en los Angeles debido a su sonido único, el cual concentraba altas dosis de Blues provenientes de la guitarra de Slash y la potente voz de Rose con una actitud irreverente al mejor estilo del Punk Rock.



Guns n’Roses rápidamente se hizo un acto popular en los clubes de Los Angeles, de allí que en 1986 la banda firma con Geffen Record. La disquera para mantener el interés de la banda mientras esta se encontraba en estudio, pone a la venta el EP Live?!@ Like a Suicide con cuatro canciones de las cuales dos eran covers de este solamente se emitieron 10,000 copias.
En Junio de 1987, la banda lanza su álbum debut Appetite for Destruction. Este la catapultaría al estrellato alcanzando la posición # 1 en Billboard y los convertirá en una sensación a nivel mundial. En lo musical Appetite for Destruction reúne todos los elementos del Hard Rock, actitud, virtuosidad y ritmo contagioso; de él se deprenderían clásicos como: “Welcome to the Jungle”, “Sweet Child o’ Mine”, “Nighttrain”, “Mr. Brownstone”, “Paradise City” y “You’ re Crazy”. Llegando, en poco tiempo, a ser Oro y posteriormente Multi-Platino.
Bajo estas líneas el video de “Sweet Child o’ Mine, uno de los éxitos de Appetite for Destruction, cuyo solo fue catalogado como EL MEJOR DEL SIGLO XX, por la revista Guitar World en 1999.



Hoy en día, Appetite for Destruction, es considerado uno de los mejores álbumes de Rock de todos los tiempos una producción digna de colección. En lo personal el mejor álbum de Rock que he escuchado en mi vida.
Appetite for Destruction había vendido más 28 millones de copias hasta el Junio de 2008.
Geffen Records aprovecha la popularidad de Guns n’Roses y en 1988 lanza Lies, un EP que incluía ocho temas cuatro nuevos y los otros que pertenecían a su EP Live?!@ like a Suicide de 1986. resaltando la balada acústica: Patience que alcanzaría la posición # 4 en la lista de Billboard.
He aquí el video de: “Patience”



Guns n’Roses conseguiría premios como Mejor Banda, Mejor Álbum en los American Music Awards de 1990.
Las adicciones a la cocaína y heroína comenzaron a causar problemas de la banda, llegando al punto que en 1990, cuando la banda trabajaba en estudio para su nuevo álbum; el baterista Steven Adler era incapaz de tocar su instrumento, razón por la cual fue expulsado del grupo. Su reemplazo sería Matt Sorum quien era miembro de la banda Inglesa de Cult, además decide agregar al tecladista Dizzy Reed aumentando el elenco a seis miembros.
En 1991 la banda sorprende al mundo del espectáculo a sacar dos discos en simultaneo: Use your Illusion 1 y 2, los álbumes se posicionarían en al tope de la lista Billboard en las posiciones #1 y #2 pasando 108 semanas dentro del Top 200. Esta producciones tendría temas como: “Civil War”, “Don’t Cry”, “Estranged”, “Live and Let Die”, “Knockin’ on Heaven Doors”, “14 Years”, “You could be Mine”, “Yesterdays” y “November Rain”, esta ultima que alcanzaría amplia popularidad en las ondas de radio y cuyo video fuese el mas pedido en la cadena MTV en 1991.
He aquí el video en vivo “November Rain” de Use Your Ilusión 1 junto a Elton Jones en los MTV Music Awards de 1992.



Para reforzar ese éxito Guns n’Roses se embarcaría en una titánica gira mundial de 192 conciertos y 28 meses de duración.
En 1992 el guitarrista Izzy Stradlin deja la banda por diferencias personales e intenta una carrera como solista y es reemplazado por Gilby Clarke .
En 1993 la agrupación pone a la venta Spaghetti Incident un álbum de cover de bandas Punk, la cuales les influenciaron en su juventud. El álbum simplemente paso desapercibido.
Ante la salida de Stradlin las tensiones en la banda comenzaron a aumentar lo que eventualmente haría salir al bajista Duff McKagan y al guitarrista Slash quienes iniciarían proyectos solistas para luego reencontrarse junto a Matt Sorum en Velvet Revolver. Incluso el recién ingresado Gilby Clarke sacaría una producción propia.
Sus fanáticos nunca supieron en realidad que fue lo que sucedió con GNR, ya que no hubo una comunicación oficial que dijese que la banda se separaba. De allí que Axl Rose conservo el nombre y comenzó a integrar nuevos miembro realizo algunas presentaciones a finales de los 90’s. Especialmente en 1999 cuando graba el tema: “Oh my God”, para la película End of Day iniciando rumores sobre la grabación de un nuevo álbum el cual se llamaría: Chinese Democracy.
Desde aquel entonces entre miembros que salían y entraban Rose mantuvo activo a Guns n’Roses y sus fanáticos a la espera de su nuevo disco.
En 2002 la sorpresiva aparición de la banda en los MTV Music Awards volvió a levantar las expectativas sobre una nueva producción, pero esto no llego a más.
Para 2007 comenzaron a aparecer nuevas canciones de Guns n’Roses que otra vez, alertaron tanto a los medios y a los fans sobre la salida al mercado de un nuevo compacto.
Después de tantos rumores, el pasado 22 de Octubre Geffen Records dio el anuncio oficial de la salida al mercado de Chinese Democracy , el cual sería puesto a la venta en Noviembre 23, a través de la tienda Best Buy exclusivamente.
Lo cual lleno la lista de pre- order de sitios como ITunes, My Space y Amazon. Se espera que el álbum sea uno de los más vendido de 2008.
Chinese Democracy que tomó 15 anos para salir a la venta ha contado con la colaboración de muchos músicos.
El elenco actual de GNR está compuesto por Axl Rose, Dizzy Reed Chris Pitman en teclados; Robin Finck, Richard Fortus y Ron Thal en guitarras, Tommy Stinson en el bajo y Fran Ferrer en batería.
Bueno la democracia finalmente llegó y esperemos que nos guste a todos.

VER COMENTARIOS DE CHINESE DEMOCRACY EN LA SECCION DE NUEVOS CD’s ABAJO

Nuevos Cd’s: Guns N’Roses, AC/DC, Tesla y Lordi

GUNS N’ROSES- Chinese Democracy
Se decía que era un mito, un fantasma, un mero rumor de farándula; pero al final si era real estuvo allí en la mente de Axl Rose y finalmente apareció. Sí, hablamos de Chinese Democracy, el nuevo Álbum de Guns N’Roses, que luego de quince anos de producción, salió a la venta.

Nos sentamos y tratamos de no dejarnos llevar por la emoción de tener un álbum de GNR en la manos, lo cual te eriza la piel y te rejuvenece; y le metimos oído a Chinese Democracy. He aquí nuestra humilde opinión.
Si tienes Apetito para la Destrucción y aún Usas tu Ilusión al escucharlo de seguro te vas a sentir extraño. De esa era solo queda Axl, por consiguiente este Guns N’ Roses es totalmente nuevo. Una re-edición completa de una marca registrada en el Rock N’Roll.

El compacto comienza con una potente canción:“Chinese Democracy”, , cargada con una virtuosidad única en las guitarras donde se destacan los solos combinados y la interpretación de Axl similar a la de un clásico de la banda : “It’so Easy”. Le sigue “Shackler's Revenge” una canción llena de efectos con un sonido bien Industrial,y con un coro contagioso: “I don't believe there's a reason (I hope you see this), I don't believe there's a reason (I don't regret this)”.

Bajamos las revoluciones con dos baladas:“Street of Dreams” e “If the World”donde, Axl Rose nos demuestra la potencia de su voz , en la última cabe resaltar la combinación de guitarras clásicas y un buena línea de bajo de Tommy Stinson.
Otro tema que nos llamo la atención es “Catcher in the Rye”, tonada hermosa y fuerte a la vez que si no entra en el Top 40 de Billboard sería un lastima, además de “Scraped” una canción que es pura actitud con una fusión de sonidos donde por momentos escuchamos lo clásico de la banda y una muy bien estructurada “Madagascar”con una explosiva y melodiosa guitarra que de seguro será un éxito. Para mí la mejor canción del álbum.

Chinese Democracy cuenta con 14 temas hay nombres como: “I.R.S.”, “Raid n’The Bedouins”, “Prostitute”, “Sorry”, “Prostitute”, “Better”, “There Was A Time” y “This I Love”.
En lo musical este regreso de GNR se caracteriza por un buen trabajo vocal y unas guitarras espectaculares que simplemente nos hacen a olvidar a Slash. Chinese Democracy es un buen esfuerzo y simplemente podemos decir que: valió la pena esperar.

Aqui les dejo el video promocional, NO Oficial, de la canción:Chinese Democracy






AC/DC- Black Ice
Después de cuatro anos los dioses australianos del rock, AC/DC, nos presentan una nueva producción: Black Ice, un disco con el clásico sonido de la banda, Sí, ese sonido que nos recuerda que el Rock es algo sencillo de interpretar.

Brian Johnson con su estridente voz nos muestra nuevas facetas y Angus Young nos sigue demostrando porque es uno de los mejores guitarrista en las historia del género. Sin olvidar los aportes de Malcolm Young y Cliff Williams en los coros.
El álbum inicia con “Rock n’Roll Train”una canción hecha para abrir conciertos, con un ritmo pegajoso que te deja bien arriba. Luego continua con una pausada “Skies on Fire”, para seguir con dos temas al clásico estilo de la banda como “Big Jack” y una joya de canción “Anything Goes”, donde se destaca la interpretación vocal de Johnson; seguido de la canción “Wheels”, que en lo personal es mi favorita en este compacto y “Stormy May Day”, un tema con un estilo bien Blues.

Entre los catorce temas del album, destacan nombres como:“Money Made”, “Spoilin’for a Fight”, “She made Rock n’Roll”, “Decibel”, “Rock n’Roll Dream” y “Black Ice”.
Algo curioso de esta producción es que AC/DC se negó a permitir su venta a través de ITunes ya que considera que no son una banda que vende singles, sino albumes al completo; decidiendo venderlo de forma esclusiva en las tiendas Wal-Mart.

En líneas generales, sin ser espectacular, Black Ice es un buen álbum, cabe destacar que el mismo lideró el Top 200 de Billboard durante 2 semanas.Al fin al cabo es AC/DC, una de las mejores bandas de todos los tiempos.

AC/DC arranco su gira mundial el pasado 28 de Octubre, luego de 8 años de no estar en los escenarios, la cual los llevará por Estados Unidos, Canadá, Francia, Holanda, Alemania, España, República Checa, Irlanda y el Reino Unido. Esto ha generado grandes expectativas entre los fanáticos de la banda muestra de ello, es que la gira Black Ice World Tour 2008/2009 ha vendido la totalidad de las fechas, muchas de ellas en tiempo record.
Aquí les dejo el video del primer sencillo de Black Ice: “Rock n’Roll Train”.





TESLA- Forever More
El quinteto de Sacramento regresa con una producción adaptada a nuestros tiempos: Forever More. La banda liderada por Jeff Keith se desprende ligeramente de su clásica influencia Blues para entrar en sonidos del Modern Rock, en una clara intención de captar nuevos fanáticos.

Tesla nos sorprende con guitarras altamente distorsionadas y usando efectos como el chorus, de allí que Fran Hannon y Dave Rude, se escuchan como si se proyectasen desde lo profundo de un túnel , acompañados con una batería veloz más a lo Punk y por momentos casi militarizada de Troy Lucketta, y un Brian Wheat con un bajo más activo de lo acostumbrado; a esto hay que sumar la voz de Jeff Keith la cual no hace el uso del falsetto ochentero sino que se mantiene casi constante, sin ser estridente lo cual nos permite apreciar cualidades vocales para nosotros hasta hoy desconocidas, lo que en lo personal me reafirman tenerlo en mi Top 10 de Vocalistas preferidos.
Forever More abre con un potente y rebelde “My Way”, para luego pasar por “I Wanna Live”, una canción con una letra inspiradora y muy juvenil, seguido de “One day at a Time” un tema bastante influenciado por el post-Punk; Además se destaca la balada “Fallin' Apart” en donde Tesla reconfirma su habilidad para los Power Ballads y la melódica “Breakin’Free”.
En el album encontramos títulos como “The Game”,“The First Time”, “In the Hole Again” y “All of Me” en total 12 temas. Quien escucha por primera vez esta producción sin saber quién es Tesla, de inmediato pensará que es una banda nueva.
En el caso de las bandas de los 80’s que han hecho adaptaciones al Modern Rock las mayorías acaban haciendo el ridículo, pero en este caso Tesla es la excepción. Forever More es un esfuerzo valido de resaltar un compacto digno de escuchar.
Tesla arranca su gira promocional el pasado 28 de Noviembre, que los llevará por algunas ciudades de los Estados Unidos.
He aquí el video de “I Wanna Live” primer sencillo de esta producción.






LORDI- Deadache
Los Monstros Finlandeses del Rock, regresan con su quinta producción: Deadache Los ganadores de los premios Eurovision 2005, quienes algunos críticos le achacan ser una copia entre KISS, GWAR y Rob Zombie, nos aparecen con un compacto bastantes interesante, 14 temas de los cuales dos son intros, con sus clásicas letras de terror, coros pegajosos,de sangre y sexo.

Se destacan canciones como “Bite it like a Bulldog”, “Dr. Sin is In”, “Devil Hides Behind her Smile” con un coro contagioso y un ritmo fuerte; Las melódicas, potentes y muy bien trabajadas “Deadache”, “The Ghost of Heceta Head”; el tema: “Raise Hell in Heaven” que es una canción para la carretera, de esas que se ponen en el carro y te inyectan adrenalina pura para pisar el acelerador. Para mí la mejor tonada del compacto.
Algo que nos llama la atención de este álbum es la predominancia de los teclados, interpretados por Awa, y el trabajo de Guitarra de Amen, al mejor estilo del Rock de los 80’s, en una gran parte de las canciones. Dándole al álbum un carácter altamente melódico.
Deadache es una producción que muestra una madurez musical de este quinteto finlandés, de veras un álbum que de seguro dará de que hablar en 2009.
Lordi inició su gira en Estados Unidos el pasado 7 de Noviembre, incluyendo una presentación en el programa de Conan O’Brien, allí estarán hasta Diciembre para luego pasar a Europa donde en Enero y Febrero visitarán Alemania y Suecia respectivamente.
Aquí les dejamos la presentación de Lordi en el Show de Conan O’Brien y el tema:“Bite it like a Bulldog”

HOT LEG - La nueva banda de Justin Hawkins.

Hot Leg es el nombre de la nueva banda de Justin Hawkins.
El talentoso ex vocalista y guitarrista de The Darkness, está de vuelta en los escenarios luego de un proceso de rehabilitación de su adicción a las drogas que lo hizo alejarse del mundo del espectáculo y causó la desaparición de su banda anterior.
En el ínterin Hawkins quien originalmente había dicho que no continuaría en el mundo del Rock n’Roll ya que era una tentación, se dedico a producir música para comerciales e incluso participó con una canción para representar al Reino Unido en los premios Eurovisión.
En Julio pasado, Justin Hawkins anunció que regresaba con una nueva banda: Hot Leg. En compañía del guitarrista Pete Rinaldi, el bajista Samuel Stokes y el baterista Darby Todd, el cuarteto continuará con el estilo Glam ambiguo que caracterizo a Hawkins con The Darkness

Hot Leg ya culminó la grabación de su álbum debut cuyo nombre será: Red Light Fever, que se espera salga a la venta a comienzos de 2009, del mismo ya se liberaron 2 temas por medio del sitio oficial de la agrupación en My Space: http://www.myspace.com/teamhotleg: “TrojanGuitar” y “Heroes”. y con lo que he escuchado les digo que este compacto se las trae y de seguro será uno de los mejores del ano venidero. Además ya se promueve en los canales de música el video para la canción : “I’ve Met Jesus”.

Actualmente Hot Leg está de gira por el Reino Unido, la cual inicio el 2 de Noviembre en un evento de video juegos de la empresa EA Sports en la plaza Trafalgar de Londres, donde dejaron muy buena impresión y aumentando la expectativa por su primer compacto. El recorrido los llevará por diversas ciudades en donde serán teloneros de la banda: Extreme.

Aquí le dejamos el video de Hot Leg: “I’ve Met Jesus”

JUDAS PRIEST y RATT visitaron Colombia

El pasado 30 y 31 de Octubre la banda RATT visitó Colombia dando conciertos en el Downtown Majestic de Bogotá y en el Teatro de la de Universidad de Medellín respectivamente, La banda que celebra 30 años de carrera artística y cuyo elenco está conformado por Stephen Pearcy , Warren de Martini, Carlos Cavazzo, Bobby Blotzer y Robbie Crane tocó durante hora y media ante sus fanáticos. Su set consistió en clásicos como: “Round n’Round”, “Back for More”, “Lack of Communication”, “Wanted Man” entre otras.
Esta visita fue parte de su Gira Suramericana que los llevó por Chile, Brasil y Perú.
Bajo estas líneas les dejamos con el video de su clásico “Round n’Round”



Además el 3 Noviembre la banda británica Judas Priest estuvo Colombia, como parte de su gira Nostradamus.

El concierto se realizo en el Centro Comercial Bima, de Bogotá ante unas 15,000 personas la banda interpretó un total de 18 Canciones muchas de ellas clásicos , el setlist del concierto fue el siguiente:

01 Intro: Dawn of Creation 02. Prophecy
03. Metal Gods
04. Eat Me Alive
05. Between the Hammer and the Anvil
06. Devil's Child
07. Breaking the Law
08. Hell Patrol
09. Death
10. Dissident Aggressor
11. Angel
12. The Hellion / Electric Eye
13. Rock Hard, Ride Free
14. Sinner
15. Painkiller
16. Hell Bent for Leather
17. The Green Manalishi (With the Two-Pronged Crown)
18. You've Got Another Thing Coming

Los Rockeros de Colombia en 2008, tuvieron un ano de ensueño iniciando el ano con la visita de Iron Maiden en Marzo y finalizando con Judas Priest y Ratt. De seguro que muchos ya podrán morir tranquilos.

Abajo les dejo el video de la presentación de Judas Priest en el show de Jimmy Kimmel donde la banda inicia con la canción “Prophecy” con un show similar al que iniciaron en Colombia.

Quien creó el DUCK WALK?

El Duck Walk es el movimiento en que el guitarrista se desplaza brincando sobre un pie por el escenario a la vez que ejecuta su instrumento.
Esta movida es una de la características del Guitarrista de AC/DC Angus Young, inclusive hay muchos que juran que esto es una creación propia de Young.

















En realidad el famoso DUCK WALK de Young NO ES MAS QUE UNA COPIA de CHUCK BERRY, guitarrista de Rock de los anos 50’s quien se hiciese famoso por canciones clásicas como: “Johnny be Good”, “Maybelline”, “Reeling and Rocking” , “You Can’t Catch me y Carol”. Quien solía hacer este movimiento en el escenario.
Angus Young realiza el Duck Walk en honor a Berry a quien cita entre sus influencias musicales

Aquí leS dejo un video de Chuck Berry, EL CREADOR DEL DUCK WALK.

ROCKEROS SOVIETICOS

Durante los años 80’s el mundo en materia política estaba divido en polos los Estados Unidos con el capitalismo y La Unión Soviética con el Socialismo; ambas superpotencias se repelían mutuamente.
Era impensable ver a ciudadanos de ambas naciones tratando de imitar los estilos de vida de su contraparte, ver cosacos estadounidenses o rockeros soviéticos era algo inaudito, pero no imposible.
En el año 1989 las ondas de radio y el canal MTV fueron sorprendidos por banda de Heavy Metal de la URSS, Gorky Park, quienes con su sencillo: “Bang”. Hacían historia al ser la primera banda Soviética en tener promoción en Estados Unidos.

La banda estaba conformada por el vocalista Nikolai Noskov, los guitarristas Yan Yanenkov y Alexei Belov, Alexander Minkov en el bajo y Alexander Lvov en batería, quienes se juntaron en 1987 aprovechando el impase creado por el levantamiento de la censura como parte de la política conocida como: Perestroika, aplicada por el gobierno Soviético. Estos rápidamente viajaron a los Estados Unidos en busca de un contrato de grabación más tarde en ese ano; con el apoyo de Jon Bon Jovi y Richie Sambora de la banda Bon Jovi, se consigue un acuerdo con Mercury Records.
Para 1989, graban su primer álbum titulado: Gorky Park, del cual se desprenderían los sencillos: "Bang”,“Try to Find me” y “Peace in our time” el álbum le abrió las puertas del estrellato lo cual les permitió participar en el Moscow Music Peace Festival junto a Cinderella, Motley Crue, Bon Jovi, Skid Row, Ozzy Osbourne y Scorpions.

En 1991 reciben un Spellemanprise (Grammy Escandinavo) como Mejor Nuevo Interprete Internacional, seguido ese ano su vocalista Nikolai Noskov deja la banda.
Para 1993 tras la caída de la Unión Soviética graban su segundo álbum:“Moscow Calling”, con el bajista Alexander Minkov haciéndose cargo de la vocales. Esta producción vendió 500.000 en copias en Europa, con el sencillo del mismo nombre.

En 1996, Gorky Park saca a la venta su tercera producción:“Stare” la cual se vendió solamente en el mercado Ruso y parcialmente en Europa.
En 1999 aparece: “Protivofazza” su cuarto álbum. Luego de este Alexander Minkov deja la banda para seguir su carrera solista bajo el nombre de Alexander Marshall. Desde entonces la banda tuvo esporádicas presentaciones hasta 2001, donde literalmente desparecieron de la escena sin notificar oficialmente su separación.
En 2007 Gorky Park se presentó en el Bridge of Friendship and Warmth Festival en Armenia.

Gorky Park ha quedado registrada en la historia como el primer y principal acto del Rock exitoso, en la ya desaparecida Unión Soviética.
En lo musical Gorky Park se caracterizó por una buena interpretación vocal y un sonido mélodico en las guitarras de la cual destaca la de Yanenkov: una Kramer con la forma de una Balalaika (guitarra tradicional rusa) acompanados por coros potentes, letra contagiosas y una batería rapida.
Sus conciertos se caracterizaban por fomentar la amistad entre los Sovieticos y los Estadounidenses, con la presencia las banderas ambas naciones como parte integral del diseno del escenario.
Otro dato curioso es la presencia de algunos simbolos tradicionales del pueblo Soviético, como en su logo donde la hoz y el martillo formaban las iniciales del grupo o como en el video de su éxito"Bang" donde la banda hace una coreografía usando pasos de los cosacos; Además de escucharse el sonido constante de un martillo golpeando un yunque en clara representación de la clase obrera Soviética.

Aquí le dejamos el video del tema "Bang" con el que Gorky Park se dió a conocer.

SODA STEREO lanza CD's y DVD de su gira de reencuentro.

Desde el pasado 27 de agosto se pusieron a la venta los dos CD y el doble DVD de la gira de reencuentro de de la mítica banda Argentina Soda Stereo:"Me veras volver 2007".

La versión CD cuenta con 2 discos que se venden por separado ambos con 14 canciones cada uno, en donde se divide el setlist de la gira en dos partes. En lo que concierne al doble DVD, se incluye el primer concierto de la gira realizado en Buenos Aires, el 19 de Octubre de 2007, al completo; con un total de 27 canciones y un documental.
Estos debutaron en la posición número 1 en ventas en la Argentina y se espera que rápidamente se posicionen igual en el resto de Latinoamérica.


He aquí un extracto del DVD con la canción: “Juegos de Seducción”, con el intro del cover en Español de Queen: “Algún día” (Someday one day) con el cual iniciaron todos los conciertos de la gira. El intro que en lo personal me trae a la memoria el inicio de esa inolvidable noche del 27 Noviembre de 2007 en el Rod Carew.

CHARLY ALBERTI- Es todo una MOLE.

El ex - baterista de Soda Stereo, Charly Alberti, presentó su nueva banda: MOLE, la cual conforman su hermano Andrés Alberti en guitarra, el vocalista y guitarrista Sergio Bufi junto al bajista Ezequiel Dasso.

La banda puso a la venta su primera producción en 2007, inclusive siendo seleccionado como Mejor Nueva Banda Rock en los Premios Gardel, pero los planes de promoción se pospusieron debido a la gira de reencuentro de Soda Stereo. Habiendo finalizado esta, la banda se volvió a juntar para ensayos y ahora se dispone a iniciar una gira en el territorio argentino para promover su primer álbum, auto titulado.

En la emisoras y canales de música ya se da difusión al sencillo: “El Bote”,del cual aquí le dejamos el video:

METALLICA – Death Magnetic

La legendaria banda californiana regresa después de su fatídico St.Anger, con su nuevo álbum: Death Magnetic, donde la misma trata de volver al sonido que los hizo famosos en busca de una reivindicación ante sus fans.

Le pegamos oído a Death Magnetic y le podemos decir que esta novena producción de Metallica es un esfuerzo parcial por retornar al sonido clásico de la banda, lo cual se destaca en el tema de apertura: “That Was Just Your Life” y el de cierre “My Apocalypse”, que nos recuerda la época de … And Justice for All. Otro temas a resaltar son “All Nightmare Long” donde James Hetfield nos da una excelente interpretación vocal junto una serie de espectaculares riffs de Kirk Hammett y “Cyanide” con una letra obscura con líneas como: “Suicide, I’ve already died , you are just the funeral I’ve been waiting for…”

Algo que queda claro en este álbum es que Kirk Hammett, está de vuelta. La guitarra se escucha tan bien trabajada en cada canción. que nos hace recordar los mejores tiempos de la banda.

En lo negativo podemos criticar la canción que se escogió para promocionar la producción: “The Day That Never Comes” En realidad no muestra la mejor cara del álbum da una imagen un poco débil de una agrupación cuyos fanáticos la siguen por su intensidad.

Metallica arrancó su gira promocional , con un concierto en Berlín el Viernes pasado para continuar a Londres en el día de hoy y luego iniciar una serie de 35 conciertos por Norte América.
Death Magnetic es una mejora comparado a su predecesor. Es un esfuerzo por reverdecer laureles, aunque nada espectacular, de seguro hará a más de un fanático que luego de St. Anger había dado la espalda a la banda, volverse a interesar por esta.

Aquí les dejo el video del sencillo “The Day that Never Comes”

Nuevos CD'S: Mötley Crüe, Judas Priest, Def Leppard, Whitesnake y Bret Michaels.

En el los últimos meses bandas legendarias como: Judas Priest, Def Leppard, Whitesnake, Mötley Crue y vocalistas reconocidos como Bret Michaels nos han dado la grata sorpresa de poner a la venta sus nuevos albumes hemos tenido la chance de meterle oído a algunos de ellos. He aquí nuestra humilde opinión:

MOTLEY CRUE-Saint of los Angeles

Damas y Caballeros the Crüe esta de vuelta con un SUPER ALBUM, "Saint of los Angeles".
Ante este album hay que quitarse el sombrero;tiene un sonido ochentero que nos recuerda los mejores años de la banda, Vince Neil recuperó su voz, Tommy Lee suena mejor que nunca y que decir de Nikki Sixx y Mick Mars tan claros en la cuerdas como de costumbre.
Facil me atrevo a decir que es uno de los mejores albumes de 2008.


Canciones de como
"Face down in the dirt","This ain't a love song", "Chicks=trouble" "Saint of los Angeles","Down at the Whisky","Mf of the year" son algunas a destacar.

Saint of los Angeles contiene 13 dosis de puro Rock,que te llevaran a un viaje por el lado oscuro de L.A., con letras cargadas de violencia, sexo y desequilibrio mental.
Una gran produccion, un CD que provoca no dejarlo de escuchar. Simplemente BARBARO.

La banda inicio su gira el pasado 22 de Junio, la cual cuenta con 30 presentaciones en Canada y Estados Unidos, de la cuales la mitad se han vendido en su totalidad.
Aquí le dejo la presentación de la banda en el show de David Letterman
y el tema "Saint of los Angeles"







JUDAS PRIEST-Nostradamus

Una de mis bandas favoritas, Judas Priest, nos presenta el album numero 19 de su carrera y el segundo luego del regreso de su vocalista original: Rob Halford.
Este salió a la venta el 17 de Junio, mantiene el estilo clásico de la agrupación: melodía, fuerza y letras obscuras. Todo esto sumado a las excepcionales interpretaciones vocales de Halford.
La producción la cual cuenta con 2 discos , esta divida en 26 temas donde destacan nombres como: "Prophecy", "The Four Horseman", "Awakening","Pestilence and Plague"; entre otros.
Por otra parte, el 3 de Junio Judas Priest inició en Finlandia su gira promocional de 48 conciertos que los llevará por: Suecia,Italia, Belgica, Noruega, Alemania,Republica Checa, España, Croacia, Dinamarca, Grecia, Serbia,Turquía, Rumania, Estados Unidos y Canada.

Al momento de escribir esta reseña el album se encontraba en la posición # 5
del Top 200 de la revista Billboard

He aquí un video de Judas Priest durante su última gira con la canción "Electric Eye" con que iniciaban cada concierto:







DEF LEPPARD-Songs from the Sparkle Lounge

Def Leppard regresa con un muy buen album,"Song from the Sparkle Lounge",Este debutó en la posición número 1 de la lista Rock de Billboard en Mayo pasado.

El compacto cuenta con 11 canciones de la cuales destacan "Go", "Tommorrow","Nine Lives","Hallucinate","C'mon C'mon", "Only the Good die Young" y la balada "Love". El quinteto Británico vuelve al sonido mélodico que los hizo famosos en los 80's, con algunos elementos del Modern Rock, conservando los clasicos coros de profundidad vocal de Vivian Campbell y Rick Savage que acompañan la voz de Joe Elliot a ritmo de arpeggios que emanan de la guitarra de Phil Collen, quien en esta producción suena espectacular.En líneas generales este era el Def Leppard que muchos extrañabamos.

La banda arrancó gira el pasado 21 de Marzo en los Estados Unidos para luego pasar a Europa en Mayo, donde destacaron las visitas a Albania, Estonia, Lituania y Republica Checa; para este mes recorrer Inglaterra junto a Whitesnake y finalizar en Canada.
No hay fechas programadas para América Latina en este tour, ni siquiera en las localidades más comunes (Mexico,Brasil y Argentina).
No esta de más recordar que Def Leppard visitó Panamá en 1997 y nunca olvido lo que su vocalista Joe Elliot dijo al final la última canción del set,"Rock of Ages": "There will be a next time".
¿Caerán por Panamá de nuevo?

Aqui les dejo el video promocional de su nuevo sencillo: "Nine Lives"







WHITESNAKE- Good to Be Bad

Otra banda que pusó su nueva producción a la venta es Whitesnake, el legendario quinteto liderado por David Coverdale nos ofrece: "Good to be Bad"

Un disco con un sonido bastante blues, con melódicas guitarras y del cual se desprenden canciones como: "Lay Down your Love", "Good To Be Bad" y "All for Love".

Whitesnake esta de gira promocional la cual comenzó en Suramérica, donde se destaca su visita por primera vez a Perú, el pasado 20 de Mayo, Además de una gira británica para este mes donde compartirá escena con Def Leppard.



Aqui les dejo el primer sencillo de este album:"Lay Down Your Love"







BRET MICHAELS - Rock Your World

El vocalista de la clásica banda POISON, nos presenta su tercer trabajo como solista:"Rock your World".


Esta producción tiene un estilo muy propio; ya que Bret aunque parecido a Poison,
su sonido es más influenciado por el Blues, con mínimas variantes de Hard Rock y toques del Modern Rock; manteniendo su excelente voz, que hace el compacto digno de escuchar. El album es una compilación de canciones de sus anteriores producciones: "Rock of Love" y "Freedom of Sound"; con algunas canciones nuevas.Ya se escucha en las emisoras el sencillo: "Got That Far" el cual aparece en el videojuego Guitar Hero III
Tambien cuenta con canciones como:" Bittersweet" y "Start Again" y "Raine"
Bret Michaels actualmente esta de gira con Poison, pero se anuncia que altenará en algunas fechas con presentaciones en solitario.

Aqui les pongo el video promocional de: "Got That Far"

LAS REINAS DEL SONIDO

Ver a una chica tocar guitarra, bajo o cantar en una banda siempre nos ha despertado curiosidad, pero mucho más interesante es ver una banda de solo chicas.
Hoy en día en la escena rock podemos encontrar algunos actos femeninos como: Avril Lavigne, Shakira o bandas lideradas por chicas.
Estos actos comparados con agrupaciones femeniles que dominarón la escena en los 70's y 80's dejan mucho que desear; pues son solo imagen y mercadeo, pero de buen Rock nada.

Este espacio se lo dedicamos a las Reinas del Sonido, a aquellas verdaderas bandas de Rock femeninas que con su talento y actitud no tenian nada que envidiarle a sus contrapartes masculinas.

THE RUNAWAYS

Formada en Los Angeles 1975, puede ser considerada la banda femenina más talentosa en la historia del Rock, su elenco estaba compuesto por: Cherry Currie (Vocales), Jackie Fox (Bajo), Sandy West (Batería), Joan Jett y Lita Ford (Guitarras). Todas adolescentes de 16 años.
Su música tenía un estilo Punk muy juvenil con letras agresivas e insinuantes, una batería potente y una amplia coordinación rítmica en las guitarras, sin mencionar la versatilidad de la banda en las vocales; ya que las cincos podían cantar con facilidad.





The Runaways grabaron cinco albumes, uno de ellos en vivo (Live in Japan,1977), canciones como "Cherry Bomb","Queens Of Noise", "American Nights", "Wild Thing", "California Paradise" y "School Days" son algunos de los éxitos de estas chicas.
Sus presentaciones estaban llenas de mucha energia lo cual las hizo compartir cartelera con bandas como: Cheap Trick, King Crimsom y Van Halen.

La agrupación tuvo una éfimera vida debido a los excesos clásicos del negocio.
Para 1978 la vocalista, Cherrie Currie, decide dejar la banda quedando así como un cuarteto con Joan Jett en control de las vocales hasta que decidieron separarse en 1979.
Hoy, the Runaways es citado como influencia de muchas bandas femeninas como Bikini Kill, L7, Hole y The Donnas. Inclusive se prepara un film sobre su vida llamado "Neon Angels" que se espera estrene en 2009.
He aquí un video de the Runaways en vivo y su éxito: "Cherry Bomb". Se los introduzco como la banda abría sus conciertos en lo 70's
And...Now, The Runaways!





JOAN JETT AND THE BLACKHEARTS

Luego de la disolución de the Runaways, Joan Jett decidío seguir como solista.
En 1980 lanzo su primer album: Bad Reputation que tuvo como éxito el cover de Gary Glitter "Do you wanna Touch me". En 1981 lanza su segundo disco "I Love Rock & Roll" el cual tuvo un éxito mundial con temas como: "I love Rock & Roll",que estuvo tres semanas de Nº1 en Billboard ,"Victim of Circumstances" y el cover de Tommy James and Shondells "Crimsom and Clover".
Su canciones se caracterizaban por ser himnos de rebeldía para la juventud del momento acompañados de los potentes acordes de la guitarra de Jett; convirtiendose en uno de los actos de Rock más éxitoso de su época y dejando una marca indeleble en los 80's.
Para 1983 graba su disco llamado: "Album", en 1984 "Glorious results of a misspent Youth" con el cual se embarca en una gira alrededor del planeta. A este le siguen "Good Music" en 1986,seguido de "Up Your Alley" de donde se desprende el clásico "I hate Myself for Loving You", "The Hit List" en 1990, "Pure and Simple" en 1994 y "Evil Stig" 1995.

Joan Jett desaparece de la escena hasta 1999 cuando vuelve juntar a los Blackhearts y graba "Fetish" seguido de "Sinner" en 2006.

El pasado 21 de Mayo, Joan Jett and the Blackhearts arrancaron una gira de 28 conciertos en los Estados Unidos.

Cabe resaltar que Joan Jett and the Blackhearts fue una de las pocas bandas que se atrevío a venir a Panamá en la plenitud de su carrera.
Aquí le dejamos con el reportaje de TVN, De JOAN JETT AND BLACKHEARTS EN PANAMÁ 1984!!!.




LITA FORD

Otra ex-Runaway que tuvo su carrera solista en los 80's fue Lita Ford quién en 1983 lanzó su primer album "Out for BLood"seguido por "Dancin' on the Edge" en 1984 los cuales no captaron la atención del público.
Para 1988 aparece el album "Lita" de donde canciones como "Kiss me Deadly" y la balada a duo con el legendario Ozzy Osborne "Close my Eyes Forever" la colocan en el Top 20 en Estados Unidos.
Su éxito fue temporal y los siguientes discos "Stiletto" en 1990. "Dangerous Curves" en 1991 y "Black" en 1994.
No igualaron sus exitos de 1988 y poco a poco su carrera se fue disipando en el tiempo.

Aunque su talento era ya conocido, la música de Lita Ford fue criticada por no tener la misma agresividad de The Runaways, ya que sus letras y ritmos eran bastantes femeninos comparados a los de su ex-compañera: Joan Jett. Sin mencionar su imagen que la hicieron ser un simbolo sexual para muchos adolescentes de los 80's.

Abajo les djo un video Lita Ford de su canción "Kiss me Deadly" en vivo.








VIXEN

Una las bandas más éxitosas a finales de los 80's fue: Vixen, quarteto formado en Minnesota en 1983 y compuesto por cuatro guapísimas y talentosas nenas: Janet Gardner (Vocales), Jan Kuehnemund (Guitarra), Share Pedersen (Bajo) y Roxy Petrucci (Batería). Nunca olvido que mi libro de matemáticas de segundo año estaba forrado en la portada con una foto de la banda, lo que al menos hacia las seis horas semanales de esta matería, para mí tan dificil, menos tortuosas.

Su album debut "Vixen" de 1988 fue un éxito rotundo llegando ser Disco de Oro. Este contenía exitos que serian clasicos del Glam Rock como: "Edge of a Broken Heart" "Cryin", "Love Made Me" y "I Want You to Rock Me" incluso todas la copias del album se agotaron, hecho que yo pude confirmar a mitad de los noventas cuando intente mandar pedir por catalogo la version en CD y la respuesta que me dio el distribuidor fue la siguiente: " All Copies Sold out- Product Out of Print". No fue hasta 2004 que se volvieron a imprimir copias del disco, debido a un especial de reencuentro de la banda, producido por la cadena VH1.
En 1990 Vixen regresa con su segundo album llamado: "Rev it Up", de allí provienen éxitos como: "Love is a Killer", "Streets In Paradise" y "Rev It Up".

Vixen mezclaba la belleza fisica con calidad musical: La penetrante voz de Janet Gardner, los solos de guitarra de Jan Kuehnemund y la potente batería de Roxy Petrucci acompañados por el ritmo del bajo y los coros de Share Pedersen hacian a este cuarteto de féminas tener un sonido que cualquier banda masculina deseaba tener.

Para 1991 debido a diferencias musicales la banda se separa. En 1998 Gardner y Petrucci vuelven al estudio y graban el tercer disco de la banda: "Tangerine", sin contar con Pedersen y Kuehnnemund lo cual hace que esta última demande a sus ex-compañeras por el uso no autorizado del nombre: Vixen.
Jan Kuehnemund gana la demanda y conserva el nombre de la banda.

La gira Voices of Metal en 2001 vio a Vixen reunirse una vez más. Gardner,Petrucci, Kuehnemund y una nueva bajista Pat Holloway, arrancaron el tour, pero desacuerdos durante la misma hizo al grupo separarse; viendose Jan Kuehnemund forzada a contratar de emergencia tres integrantes para culmimar la gira, quienes eventualemnte pasarían a ser miembros oficiales de la banda.

La última ocasión que el elenco original tocó junto fue en 2004 durante el especial de VH1 Bands Reunited,.

En 2007 la banda graba su cuarto album "Live & Learn" con la baterista Kat Kraft, la vocalista Jenna Sanz-Agero, la bajista Lynn Louise Lowrey y Jan Kuehnemund como unica parte del elenco original.
Esta alineación se mantiene hoy en día.

Aquí les dejo con un video de Vixen y la canción: "I Want You To Rock Me" en vivo desde Alemania en 1989; donde podrán apreciar la calidad de la banda.

CUM ON FEEL THE NOISE

A los que se hacen llamar rockeros una vez se les dice Cum On Feel the Noise piensan en Quiet Riot, pero muy pocos saben que el éxito que hizo famoso a la banda californiana de los 80's no es más que un cover de Slade, banda Británica, que dominó los charts en el Reino Unido durante la segunda mitad de los 60's e inicio de los 70's donde sus albumes en 1972,1973 y 1974 lograron la posición numero uno en las listas de la Gran Bretaña e incluso tuvo algunos éxitos en el Top 10 Británico en 1984.

Slade es uno de los pioneros del Glam Rock y es citado como influencia por algunos músicos como Gene Simmons(KISS),Joey Ramone (Ramones) y Alice Cooper.
Así que la próxima que escuches Cum on Feel the Noise, recuerda que NO es un éxito original de Quiet Riot.
Aquí le puse vídeos de las dos versiones. En lo personal a mí me gusta la de Quiet Riot por el solo de Carlos Cavazzo que está de la Gran Puta y la voz de Kevin Dubrow, al cual he tenido chance ver en vivo y tiene un galillo que te envenena el cerebro. La Original de Slade, ¿no se porqué me da risa? hay inclusive una guitarra acústica.
Checkeenla Ustedes y hagan sus comentarios.

SLADE-CUM ON FEEL THE NOISE



QUIET RIOT- CUM ON FEEL THE NOISE

SODA STEREO Me veras volver 2007- Ensayos

Ya son de dominio público los vídeos de los ensayos de Soda Stereo para su gira Me veras volver 2007, estos vídeos estaban restringidos a aquellos que comprasen el CD compilación del mismo nombre e ingresasen el código que venia con el disco en la pagina Web de la banda: www.sodastereo.com.
Parece que alguien se apiadó de nosotros y ya se pueden ver en la web.
Lo interesante de estos vídeos es que podemos ver a la banda en un ambiente relajado y sin presión, hablando de todo. Además de ver el equipo que usan para crear ese sonido cósmico que tanto nos gusta.
Aún los que aquel 27 de Noviembre pasado dejamos el alma en Estadio Nacional, estamos a espera del prometido DVD la gira. Ojalá sea pronto; pues ya nos hacen falta Vitaminas
Aquí les dejo un videito a espera de sus comentarios.

HEROES DEL SILENCIO CD y DVD TOUR 2007

Aunque nos chifearon; vale destacar que Los Heroes del Silencio, desde Diciembre pasado ya pusieron a la venta el doble DVD de su gira 2007, el cual incluye un disco con el concierto completo en Mexico.D.F. y otro con un documental de la banda y cortos de algunas de las canciones en las diversas ciudades que recorrió la gira (Cd. de Guatemala, Zaragoza, Monterrey, Valencia, Sevilla, Mexico D.F., Buenos Aires y Los Angeles) Además sacaron un doble CD en vivo con 28 canciones.
Abajo le tengo una de mis canciones favoritas de HDS en Acoustico, "Flor Venenosa", donde la banda se ve con una sincronización única con la guitarras. Esto fue en MTV UK en 1994.

KISS DE GIRA POR EUROPA

La banda más conocida del Rock n' Roll Kiss, inicia este próximo Viernes 9 de Mayo, una gira de 29 conciertos por Europa. La Gira llamada ALIVE 35/WORLD TOUR sirve para conmemorar los 35 años de carrera artística de la banda.
La misma recorrerá Alemania, Austria,Italia, Francia, España, Finlandia, Noruega, Dinamarca, Holanda y El Reino Unido. Además de incluir visitas por primera vez a Letonia, Bulgaria, Republica Checa y Rusia.
El Line-up compuesto por: Gene Simmons, Paul Stanley,Tommy Thayer y Eric Singer estará tocando todo los clasicos que han hecho a este cuarteto ser considerado una de las bandas más influyentes en la historia del Rock.
Aquí les dejamos con el video de la versión para MTV Unplugged de la canción: "Got To Choose" de su segundo album Hotter Than Hell grabado en 1974